黑白木刻评语鉴赏语言(黑白木刻作品分析)

黑白木刻评语?鉴赏语言?

黑白木刻表现了黑白灰关系,但不仅仅表现了黑白灰关系。

1、黑白木刻就画面的效果和层次来讲主要依靠黑白灰来建立。黑白灰关系的建立有多种方式,譬如依照明暗关系建立、依照对象固有色关系建立、或者进行艺术化的黑白灰处理等等。黑白木刻,刻掉的部分是白,剩下的部分为黑,本身是不存在“灰”的。“灰”从何而来?是通过黑白的稀疏对比来实现。以白点为例。同面积内,点越多,灰度上越浅;点越少,灰度越深。据此,木刻中是可以形成丰富的黑白灰的变化的。是黑白木刻表现的基本及重要语言。2、即为木刻,还有一点也是其精髓所在——用刀。用刀的力度,方向,角度等等。干涩、流畅、阻滞,避让、衔接、穿插等等刀法,妙不可言,也形成了画面相当丰富的灰阶。

延伸阅读

沉沦是谁的代表作品?

《沉沦》创作于郁达夫在日本留学期间,是自叙传抒情小说的代表。小说描述了中国留学生在日本的受挫与自疚,通过大量而细腻的内心活动描写,为读者展现出一个血肉丰满的、反帝反封建的中国留日学生的形象。

小说采用第三人称“他”的内视角,无时无刻不在叙述主人公的所见所闻所感,尤其加重了心理活动描写的笔墨,以剖析留日青年患上的“时代病”——Hypochondria(青年忧郁病)。郁达夫笔下主人公大篇幅的心理活动离不开弗洛伊德的心理分析理论——“本我、超我、自我”。同时,大量的心理变态描写以及内心独白也颇有意识流小说的味道。

忧郁的主人公博览群书,常常揣着一本Wordsworth(华兹华斯)的诗集,又读过超验主义作家爱默生和梭罗的散文。主人公多次吟诵诗歌,渲染了浪漫主义的气息。作为湖畔诗人代表之一的华兹华斯和崇尚自然的超验主义作家更突出了主人公热爱自然、远离城市的愿望。

在小说开篇,主人公在乡间漫步时,在天边出现一座海市蜃楼。此原型即是中国古代桃花源——“犬吠声”、“鱼鳞似的屋瓦”、“杂树”。这个意象不仅体现着主人公心系自然与乡间,还更深层次地暗示主人公受到中华传统文化中陶潜的影响,是位渴望归隐山林的隐士形象。这也为后来主人公息交绝游,与同学甚至亲人断绝关系并前往山中梅园做了铺垫。

文中主人公的一段日记便是小说主题的写照:“中国呀中国,你怎么不富强起来?”、“我所要求的就是异性的爱情!”

郁达夫借鉴自己的个人生活经历,毫不避讳地自我暴露,把主人公在面对性的苦闷和民族的苦闷下内心的痛楚和人性弱点展现得淋漓尽致。由此可见,日本私小说对留日期间的郁达夫有着深厚的影响。但郁达夫不局限于私小说,他加入了时代内涵和社会意义,将性压抑与民族压迫联系起来了。

小说以小见大,通过描写主人公的性压抑,反映中华民族受到封建体制和帝国主义的双重压迫。

无论是躲在被窝里的自戏、偷窥旅馆主人的女儿洗浴,还是偷听梅园男女的幽会,都是主人公性压抑的体现。这样的性压抑源自中国传统礼教。每次遭遇性压抑,主人公就会自责;就好比每次祖国遭遇压迫,主人公也反过来质问“你怎么不富强起来?”。主人公辍读国内“不自由”的大学,逃到日本,也是反封建礼教的行动。以上都体现了“五四”时期反封建的社会潮流。

而主人公到酒家消愁,回答侍女自己是“支那人”的民族自卑体现了郁达夫对祖国堕落的悲痛与忧心。隔壁的日本人高唱日本歌,主人公也喝酒壮胆、大唱起爱国之诗。主人公对日本人的嫉恶如仇,体现了反抗帝国主义的自由风气。

什么是木版画的特殊语言?

木版画用简洁的黑和白概括表现世界的精彩。作为一种造型艺术,创作黑白木刻可以不为色彩所迷惑,从一种非常独特的黑白角度去观察事物,即单色的眼光来观察和思考事物;从结构、质感、形状、色调等方面来进行画面的黑白设计。

用黑白角度去观察事物看待寻常事物,往往会有许多令人诧异的美丽感觉,它可以让不为人注意的形状和图案摆脱色彩的包围而显露出强烈的黑白魅力。木刻版画注重用特殊木刻语言和手法来进行构思和创作,既可以利用木刻刀变化多样的特殊笔触体现情感,也可以用黑白自身的变化来概括画面的构图和节奏。

它的特点就是充分发挥黑白变化的节奏来调动观众的眼睛和思考,而画面的黑白变化主要是通过黑白两者的相互联结、对比、争让、对抗、进退、兼容、映衬、呼应等相互的精彩表演来转化成各种黑白木刻语言。

单色油印黑白对比强烈是什么木刻?

单色油印黑白对比强烈的是“黑白木刻”。

小说红岩插图的艺术类型是?

红岩插图的艺术类型是黑白木刻绘画。

与《红岩》小说文本同时创作、相辅相成的《红岩》版画插图,采取对比强烈的黑白木刻绘画形式,艺术特色鲜明独特,以第一视觉形象,成功塑造了江姐、许云峰、成岗、刘思扬、龙光华等英雄人物,

木刻版画基本步骤?

大体分三步1制稿;

2制版;

3印刷制稿:首先要把绘制的对象处理成版画语言,如果是黑白木刻,需要制作成黑白画稿,如果是套色木刻,需要做出形色分离稿,这一过程极其重要,关系到作品的成败和档次,值得特殊说明的是,稿子的尺寸最好超过版画尺寸的1/3或者1/4,因为毛笔的细腻程度照刻刀差很多;

制版:这是版画的实质性技术过程,首先要将木板处理得平整和光滑,然后再将绘制好的画稿以反转片的形式透到木板上,用墨线进行描摹,用颜料进行覆盖,以便刻制过程中能够清晰的看到刀痕;

最后用进行刻制前的处理,就是烫蜡或者刷清漆,个人强烈推荐用电熨斗将蜡把木板烫透!

清漆不仅手感不好,而且伤刀。

然后是刻制,这是从笔到刀的语言转换关键步骤,这步骤理论上过于简单,实际操作起来却很是需要经验以及技巧,这里就不多说了。

印刷:只有印出来的画才叫版画,刻得再好,那叫版;黑白木刻的印刷极其考究,用宣纸印好的画在放置几个月后,一米远的距离应看不出反面还是正面!所以,对打墨、补墨、磨制乃至揭画都需要有主意事项,但如果普通印刷,只要看到效果就行的那种,就容易多了,可以利用版画机; 暂时先说这些,欢迎追加

ps怎么把图片变成黑白木刻?

1、打开PS选择文件打开素材照片

2、复制背景图层,生成背景副本图层后选择图像调整,去色

3、单击图层面板底部的创建新的填充或调整图层,选择曲线,在打开的调整面板中调整并设置参数

4、单击图层面板底部的创建新的填充或调整图层,选择阈值,在打开的调整面板中调整并设置参数

5、参数设置完毕,即可把照片变成黑白木刻版画

单色油印,黑白对比强烈图像鲜明的是什么木刻?

单色油印,黑白对比强烈图像鲜明的是黑白木刻。黑白木刻主要指使用刻刀雕刻,用黑色油墨印刷的木刻版画,亦称单色木版画。黑白木刻通过对阴刻和阳刻技法的运用,利用有限的黑白两色,表现出丰富的刻刀痕迹。黑白木刻的特点:

(一)“以刀代笔”,用力作画,是画面上每根线条、色点、色块都具有鲜明刻刀雕凿的味道。我们谓之“刀味”和“木味”。

(二)黑白对比强烈、明快、朴素的魅力,是木刻最有生命力的艺术语言。

(三)不强调物象表面真实和烦琐细节、更加注重物象结构和神韵内在本质,又是木版画一个特点。

(四)没有“纯粹”灰色,它的灰色调是用黑白相间的“线丛”或“点丛”组成。

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