养花网为什么会有无声电影
无声电影（默片）诞生于1860年左右，在1920年以前，大部分电影都是默片。
虽然影像与声音相配合，几乎是与电影本身所俱生的，但当时由于技术上的局限，声音和影像并不能同步播映，所以早期电影是有影像而无对白和声效的电影，只能采用单画面的字幕来表现重要对白和音效。
直到1920年代末，随着有声技术的发明，有声电影经历了从幼稚到成熟到成为主流再到取代默片的全过程。
延伸阅读
世界上什么时候有无声电影的什么时候有有声电影的
无声电影
又称“默片”。早期电影只有画面，影片本身不发出声音，剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入字幕间接表达。拍摄和放映无声影片的运转速率为每秒16格画幅。无声电影时期，电影发展为纯视觉艺术，拍摄了《战舰波将金号》、《淘金记》等经典性影片。
无声电影时期，诞生了一大批电影艺术大师，梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、勒内·克莱尔、茂瑙等，他们在电影创作实践中已经积累和完善了一套成熟的影像蒙太奇艺术。有声电影诞生初期，这些默片艺术大师对有声电影的出现产生过强烈的贬斥和抵触情绪。的确，早期有声电影在技术和艺术上的幼稚，曾对默片蒙太奇艺术的精妙产生过不良作用，但随着它在技术和艺术上不断发展、成熟，以不可阻挡的势头成为电影发展的方向，许多默片大师也开始尝试有声电影的创作。
1893年，T.A.爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场，被视为美国电影史的开端。1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。
19世纪末20世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进人小剧场，在剧目演出之后放映。
1905年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5美分镍币)很快遍及美国所有城镇，到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的，产量每月400部，主要制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年E．S．鲍特的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》，使电影从一种新奇的玩艺儿发展为一门艺术。影片中使用了剪辑技巧，鲍特成为用交叉剪辑手法造成戏剧效果的第一位导演。
1910年8月27日，托马斯·阿尔瓦·爱迪生宣布了他的最新一项发明：有声电影。一些经过挑选的观众被邀请到新泽西州西奥兰治的爱迪生实验室，观看把留声机的声音和电影摄影机上的图像联系起来的电影机。
其他人也曾想过发明有声电影机，但无一成功。爱迪生的贡献在于他在同一时间里把声音和图像同时记录下来，而这一点，其他人是无法做到的。通过运用一台既可留声又可摄影的机器，爱迪生可以让演员在拍摄过程中自由地来回走动，而这在过去是根本不可能的。
爱迪生耗费了两年精力，才研制成功有声电影机。
最早的无声电影
1895年，法国人米埃尔兄弟在巴黎“大咖啡馆”放映了世界上最早的电影，也是最早的无声电影（默片）《火车进站》和《拆墙》等数部影片，这标志着电影的诞生。
无声电影（或称”默片”）是没有任何配音、配乐或与画面协调的声音的电影。默片技术发明于1860年左近，但在1880至1900年期间，当单卷电影的制作已经变得容易时，默片仍然算是新奇的东西。
把电影影像与声音配合的想法，几乎是与电影本身俱生的；但由于技术上的困难，在1920年代末以前，大部份电影都是默片。可是默片的影像等同共通的语言；默片年代，亦被称为「银幕年代」。
因为默片没有与影像同步的声音或说话，所以会加入所谓的「间幕」，以文字表示向戏院观众展示主要对话，甚至对电影内容的评价，或后来发展的暗示。所以间幕的写手就成为了默片时代的电影界中非常重要的一种专业，很多时候都与剧本写手的职位分开。间幕（那时候通常称为字幕）自身很多时候都成为了一种视觉上的元素，有着对电影本身或电影里的行为的一种阐释或简介；甚至可以提高戏院内的气氛。
默片非常依赖大量的身体动作和面部表情，好让观众知道和了解角色的内心思想。现今大部份的观众，或许会认为默片中对身体语言的倚重是肤浅和装模作样。正因如此，现在默片中的喜剧通常比戏剧受欢迎，因为过态的演出在喜剧中比较自然。可是，有些默片是演得颇为含蓄的，这取决于导演的取向和演员的演技。默片中的过态演出通常都是演员在舞台表演中培养出来的习惯，很多知道新媒体的取向的导演都不鼓励这种演法。
世界上第一个默片电影
现在的人们谈起电影，很难想象没有声音只有画面是什么样子的。但是世界第一部电影《工厂的大门》从1895年诞生到1920年，世界上的电影都是黑白的无声电影。无声电影（或称“默片”），是指没有任何配音、配乐或与画面协调的声音的电影。而在无声电影时代，有很多的大师级人物。其中，喜剧大师卓别林就是这群人中的杰出代表。卓别林1889年4月16日出生于英国伦敦，从1915年发行第一部黑白默片《流浪汉》开始，一生制作发行了14部电影作品。其中1925年发行的黑白默片《淘金记》被卓别林称为一生当中唯一最为喜爱的电影。今天咱们就来看一下这部淘金记到底有何魅力，这样受他的喜欢。
无声电影与有声电影的区别是什么
无声电影，也称“默片”，是对有声电影发明之前所有电影的统称。有声电影即观众既能在银幕上看到画面，又能同时听到剧中人对白、旁白，以及解说、音乐和音响的一种影片。电影诞生之后，由于声音技术的局限，早期电影是有影像而无对白和声效的电影。
为了解决这一局限，无声电影多采用单画面的字幕来表现重要对白和音效，故也称“默片”。
有些院线在电影放映时，会在现场由音乐家根据剧情发展进行即兴伴奏。
无声电影时期，诞生了一大批电影艺术大师，如梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、勒内·克莱尔等。
到了1920年代末，随着有声电影技术的发明，《唐璜》、《爵士歌王》等影片开始在部分地采用有声技术，使当时的观众非常震撼。
刚开始有声电影以蜡盘（即唱片）发音，后改进为片上发音。
其制作方法为，拍摄时使用两种感光性能不同的底片，一种摄取画面，一种记录声音。经过一系列工艺处理，使声音和画面合印在一条正片上，制成影片拷贝。
放映时，放映机附有还音装置，在映出画面的同时，能使声迹还原为声音。
第一部完全意义上的有声电影是1929年上映的《纽约之光》。
随着技术的发展，电影摄制过程中大部分工序已由磁性录音取代感光录音。
第一部无声电影是什么谁拍的
1905年,北京的丰泰照相馆摄制了戏剧纪录片《定军山》,此为中国第一部无声电影,谭鑫培主演1931年,中国第一部有声电影《歌女红牡丹》在上海诞生,主演胡蝶中国第一部彩色电影是1948年拍摄于上海的戏曲片《生死恨》,由华艺影片公司出品,费穆导演,主演梅兰芳
有字幕没声音的电影叫什么电影
无声电影，或称“默片”，是指没有任何配音、配乐或与画面协调的声音的电影。默片非常依赖大量的身体动作和面部表情，好让观众知道和了解角色的内心思想。
无声电影时期，诞生了一大批电影艺术大师，梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、勒内·克莱尔、茂瑙等，他们在电影创作实践中已经积累和完善了一套成熟的影像蒙太奇艺术。
卓别林为什么是无声电影
因为在当时，无声电影既没有人声，也没有音乐。
不同于现在，现在则是听到的音乐和人声都是有声电影出现以后配上去的。但卓别林即使在有声电影出现以后，由于对这种技术的反感，也曾经拍过几部没有台词但有音乐的电影。
卓别林这部电影也是非常成功的。
