养花网什么是版式设计？
版式设计已经不仅仅是排几行字或者放几张图，而是围绕产品本身，主题，主体，宣传目标，版式原则以及创意来实现。
而构图是在有限的空间内把文字、色彩、图形等元素结合起来构成画面，使作品不仅具有美感，还能清晰表达设计者的目的。不同构图能使画面产生不同的视觉变化，进而给观者带来不同的心理感受。 版式一定不是一成不变的，它的可变性多。
延伸阅读
版式设计样式八要素和造型八原则分别是？
版式设计样式一般是指平面设计或者网页设计中的版面布局排列设计。版式设计样式八要素有：视觉度、图版率、文字跳跃率、照片跳跃率、网络拘束率、版面率、构成的三种类型、字体印象等。
造型一般是指画、建筑、服饰、化妆等艺术形象设计。造型八原则分别是独特性、注目性、通俗性、通用性、信息性、文化性、艺术性和时代性等。
版面设计的概念是什么？
版式设计的原本是说雕版印刷的工艺，目的主要是为了批量印刷书籍，海报，那时候的版式做的事摆布印刷版上的图文内容，其核心在于文字，其次是图形。
但随着时代的发展版式设计作为平面设计的核心，泛指对一切平坦材质上做图文组合样式的设计。
版式设计的行业标准？
版面设计的标准可以根据内容制定
通过对内容的理解，制定版面设计标准是设计的第一步。制定版面设计标准必须全盘考虑，以杂志为例，从封面到内页的各大版块都要有相对固定的区域布局、包括色调、标题形式、图片及空白区域分布等。标准的制定要遵循从大到小、从整体到局部的原则，这样才能做到繁而不乱，在视觉上形成变化又统一的形式美感。
所谓“无规矩不能成方圆”设计者必须“受制”于一定的格式框架，否则版面会显得杂乱无章，不能准确地把据内容与形式的结合部分，破坏了版面设计的规范，也就不能实现之前制定的版面设计的标准。 设计师应充分运用设计元素中的文字、图片、图形，使其具备对比，均衡，节奏的变化，扩大或减少各种元素，从而改变视觉效果，活跃版面。
运用设计元素体现对比
在版面设计中，懂得运用对比的原理设计版面，版面会具有活力和生气，使版面具有视觉冲击力，亦可及时地吸引读者眼球。相反，如果缺少对比，版面就会呆滞死板，一潭死水没有活力。
如何运用对比的手法设计版面，是很多设计者最要动动脑筋的问题。对比的手法很多，如：图片的大小对比、方圆对比、色差对比，文稿的横排竖排对比、有规则编排和无规则编排对比、字体的大小对比；整个版面布局的疏密对比、标题空白处对比、图文修紧与放松对比；线条的曲与直对比、颜色黑白对比、色彩冷暖对比，还有整体设计的虚实节奏等等。但光有这些设计手法面不注意它们相互间韵联系会导致版面不协调，同样会出现呆滞感，同样缺乏美感。好的版面设计，就像是一首乐曲，每个音符都统一在优美的旋律中。
运用设计元素体现均衡
均衡在任何事物中都是至关重要的，它是一种状态，是适合人们视觉和心理调节的一种标准。生活里我们接触的事物中均衡无处不在。如果我们所见所闻都不均衡的话，就会有不稳定的感觉。版式设计也是如此。
均衡也是减少矛盾冲突的一种方式。运用对称的手段设计版面是达到均衡的最有效的方法。在版面中运用对称设计，容易产生稳定、大方、调和、高贵的美，达到版面的平衡，也就是均衡的目的。运用色彩原理同样可达到均衡的目的。色彩对比过于强烈，会使人觉得不协调；黑白反差太大会令人觉得缺乏内容，显得苍白无力；文字编排过于凌乱，读者会出现阅读障碍等等，这些都需要对版面作出调整从而达到均衡调和的画面效果。设计的均衡就是追求稳定，减少矛盾冲突，达到和谐统一。
版式设计的原则？
版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片(图形)及色彩等视觉传达信息要素，进行 有组织 、 有目的 的组排列的设计行为与过程。
版式设计的四大原则分别是亲密、对齐、重复、对比。
原则一：亲密
亲密是指控制元素空间秩序、把握元素关系。
在这一方面我们要注意以下要素：
① 避免一个页面有太多元素；
② 不要在元素之间留相同的空白；
③ 标题、子标题、图表标题、图片要归入其材料；
④ 不同属一组的元素之间不要建立关系；
⑤ 不要仅仅因为有空白就把元素放在角落或中央。
版式设计说明？
版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一，版式设计是现代设计者所必备的基本功之一。
版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片（图形）及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列的设计行为与过程。
基本信息
中文名版式设计外文名Format design所属范畴现代设计艺术
版式设计的主要形式有哪些？
常见的版式设计形式有三种。
一、古典版式设计这是五百多年前以德国人谷登堡为代表的一些欧洲图书设计艺术家所确立的版式设计形式，具有典雅、均衡、对称的特色，一直沿用至今。这种设计形式的特点是：以订口为轴心左右两面对称，字距、行距具有统一尺寸标准，天头、地脚、订口、翻口均按照一定的比例关系组成一个保护性框子。文字油墨的深浅和版心内所嵌图片的黑白关系都有严格的对应标准。二、网格设计网格设计于20世纪30年代起源于瑞士。这是运用固定的格子设计版面的方法：把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏以至更多的栏，由此规定一定的标准尺寸；运用这个标准尺寸控制和安排文章、标题和图片，使版面形成有节奏的组合，未印刷部分成为被印刷部分的背景。网格设计以比例、力场、中心、方向、对称、均衡、空白、韵律、对比、分割等艺术规律的运用，达到理想的设计效果。网格设计风格的形成离不开建筑艺术的深刻影响，它运用数学的比例关系，具有紧密连贯、结构严谨等特点。如果只考虑网格的结构而忽略了灵活的应用，那么网格将成为一种约束物，导致布局呆板。因此，在现代设计中创造性地应用网格设计尤为重要。三、自由版式设计科技成果的突破，激光照排技术的产生，是自由版式设计诞生和发展的前提。特别是计算机制版技术的普及，使自由版式设计成为一股不可阻挡的潮流。自由版式设计的代表人物是美国设计师戴维·卡森。他改变了字体和书写的规律，突破了人们原来对版式设计的认识和传统设计的界限，开创了划时代的设计新观念。当然，自由版式设计必定也有自身的形式规律，这就是版心无疆界性、字图一体性、解构性、局部的非阅读性和字体的多变性。1．版心无疆界性。自由版式设计既不同于古典式的结构严谨对称，也不同于网格设计中的栏目条块分割，而是依照设计对象中文字、图形的内容随心所欲地自由编排。实物所占空间与空白间隙同等重要，无所谓天头、地脚、订口、翻口，可让读者产生丰富的想像空间。2．字图一体性。这是把文字作为图形的一部分，将此“文字图形”作为一幅绘画作品，运用形式美的节奏、韵律、垂直、倾斜、虚实等手法来完成，达到字图一体；还可将文字叠加、重合等，以增加空间厚度和层次。‘3．解构性。这是指将古典排版秩序肢解、破坏从而重组新型的版面。这与艺术创作、平面设计的后现代主义思潮一脉相承。4．局部的非阅读性。这是对现代设计更高境界的追求，是功能美与和谐的结合。例如戴维·卡森常将文字作虚化处理，通过文字的旋转、重叠而使其表达意义的功能大大弱化，从而成为非阅读部分。这是在高信息量的生活环境中，简化一部分信息而强化另一部分特别需要的信息，以达到两者高度统一的艺术手法。5．字体的多变性。这是指在设计中充分运用各种各样的字体形式，从而使设计充满时代感。
